Reinterpretación del retrato

Cuando comencé a trabajar en la interpretación mis intenciones no eran las mejores, me producía tedio tener que ver otra vez como una cartulina cogía una forma similar a mí ante mis ojos, intenté tranquilizarme pensando que en este caso podría trabajar de manera un poco más libre intentando que la pintura adquiriese mi estado anímico y no mi imagen.

fue cuando comencé a entretejer pintura de todos los colores con negro. primero de los dilemas que se me presentaron, el papel; necesito papeles con textura y no lisos por lo que creo que a partir de ahora se acabó el basic para mí en estos trabajos.

tras la lucha con el fondo que no paraba de cambiar delante

mía , era el momento de incluirme, mi presencia resultó se fantasmagórica, y como muy sabiamente me recomendó Raquel, el fantasma que me representaba

debía pertenecer al papel y no sobrevolarlo.

Este efecto no solo provenía del color sino de la dirección de las pinceladas.

los siguientes pasos fueron a tapar el fantasma con una gran cantidad de pintura colocada en la misma dirección que hizo perderme de vista. entonces empezó a aflorar una manchita de colores ligeramente más claros que adquiría una forma conocida para mí.

Se frena el trabajo, no quiero encontrar la misma cara que en el trabajo anterior. no quería que mi figura `pudiese con el fondo, de momento las cosas son así y mi imagen debe mezclarse con el fondo que le pertenece porque en realidad, si hubiese podido encontrar unos colores que hubiesen definido este momento, sólo habría fondo, porque mi imagen no soy yo, es mi cabeza y eso todavía es muy difícil de meter en un cuadro.

Fin del retrato

Bueno ya no hay vuelta atrás y no estoy dispuesta a romper otra vez mi cara.

El fallo más grande que veo y que no cometí en el anterior es que los ojos estás un poco separados el resto de fallos,


que los hay, me han parecido menos importantes a medida que este cruento castigo llegaba a su fin.
Por fin puedo entregar mi retrato y olvidarme de lo que me ha costado conseguir acabarlo.

Dudoso paisaje

No tengo mucho más que añadir, entregado está, he disfrutado mucho con los colores y he descubierto que mi impresora es una canalla traga luces y comecolores que aprecia más un documento escrito que las hermosas nubes de una feroz tormenta; pero ya arreglaremos nuestras diferencias por el momento no tengo más que añadir, salvo quizás que el trabajo que e empleado creo que se ha visto recompensado sobre todo en la zona central ya que la franja de luz se ha resistido bastante.

Rotura del autorretrato

Como todos los entes yo también tengo mis momentos de desesperación, y en un proceso en el que me parece particularmente difícil, me he visto obligada a acabar con mi existencia, lo cual no significa que os libre de mi pesadez.

De igual manera nuestra profesora Raquel se dio cuenta hace tiempo que la gente suele subir la nota en el autorretrato yo me he dado cuenta que mirarme durante tantas horas seguidas he intentar quedar aceptable me resulta una ardua tarea para la cual me tendría que haber especializado en 18 años.

Y os prevengo, todo esto ocurrió porque me veía excesivamente morena, ahora sé que no es tan malo pasarse con el sol si esto va a proteger tus nervios, en fin, he roto mi retrato, empezó bien como cualquier otro trabajo al principio me puse años... luego me los quité.... y más tarde descubrí que mi cara era demasiado marrón con lo que me aplique en la tarea de volverla más rosita y clara.

tras varios intentos bastante desastrosos mi cara era morada y horrorosa. la eliminé.

he vuelto a empezar con la misma foto y aunque voy a intentar seguir en la línea de los primeros colores que apliqué esta vez utilizaré más el blanco hasta que consiga una piel aceptable. hasta que lo consiga mando mis más sinceras disculpas al autorretrato con el que no logré convivir.

recensión 2

LA INTERACCIÓN DEL COLOR

JOSEF ALBERS

En este estudio se alcanza un grado de acercamiento al color partiendo de la base de que la percepción de cada color es diferente en cada ser humano. a lo largo del libro se proponen gran variedad de ejercicios visuales para educar a la vista y a la mente entender las complejidades y los cambios del color sumergirse en un mundo donde los matices son mucho más importantes que los grandes cambios y convertir todo este proceso en una enseñanza básica para los alumnos de bellas artes que más adelante tendrán la capacidad de utilizar estas cualidades del color para cualquier tipo de obra.

Intenta concienciarnos de que cada mente recibe de manera diferente la información de la imagen así como del color ; es decir si a un grupo amplio de personas les pides que piensen en un azul todas pensarán en uno pero no será el mismo para ninguna de ellas incluso si restringes más el campo tanto de manera fisiológica como psicológica la percepción del color será distinta. Es muy difícil para nosotros recordar los colores y mucho más sus nombres sobre todo teniendo en cuanta que en este campo está muy acotado nuestro registro ya que sólo existen unos cuantos nombres para una variedad cromática infinita. aun así la identificación de los colores no implica conocer su aplicación ni su comprensión en una obra. para comprender la interacción en el color hay que trabajar sobre él ver lo que sucede entre ellos. llevamos a cabo entonces una serie de experimentos en los que utilizando papel coloreado y no pintura llegaremos a conocer la naturaleza del color con el que trabajamos facilitándonos al ser papel la complicación que supone buscar a través de mezclas la combinación adecuada.

Al igual que las sensaciones que podemos obtener de los cambios entre aguas a diferentes temperaturas lo podemos obtener entre papeles de diferentes saturaciones observando que al acercar nuestro color central a una zona más luminosa su percepción será distinta si se le rodea de otro extremo más oscuro. Nos debe quedar claro que el color es lo más relativo que se emplea en el arte.

Dependiendo pues de los fondos que se rodee un color la influencia que tengan estos será determinante haciendo que a un mismo color podamos atribuirle visualmente dos matices distintos o incluso que colores distintos bajo la influencia de fondos parezcan el mismo.

Las diferencias dentro de un mismo color se refieren a la tonalidad y la luminosidad y podemos comprobar mediante colores de cualidades opuestas como podemos manejar estos cambios.

Nuestro ojo cuenta con facultades como la imagen persistente o el contraste simultáneo, sucede al saturar nuestra visión con un tipo de color determinado, una vez fatigados nuestros ojos si son retirados y fijamos nuestra vista sobre un fondo en blanco descubriremos que en nuestra mente persiste el complementario al color que nos produjo la fatiga, esto se llama decepción cromática.

La mezcla de colores aunque sea a través del acercamiento entre papeles nos hará recordar que entre la unión de dos colores, siempre que la mezcla se acerque más a uno de sus progenitores se alejará más del otro teniendo así un naranja que se acerque sustancialmente al amarillo o por el contrario que contenga más cantidad de magenta.

Las mezclas entre colores pueden ser sustractivas o aditivas. las aditivas son aquellas que se efectúan por medio de luz y como finalidad dan el blanco,estas mezclan ganan luminosidad mientras que en la mezcla sustractiva donde la unión de colores nos acerca al negro, los colores la pierden.

Los límites del color su tonalidad y tratamiento nos sitúan en el espacio así pintores han experimentado en sus cuadros gran variedad de sensaciones espaciales aportadas por el uso del color descubriendo que los límites más suaves revelan una cercanía que implica una conexión y lisos más duros nos alejan.

Los intervalos de intensidad luminosa son comparables a notas de música que funcionen entre sí, el cambio de un nota a otra ha de ser idéntico a la variación entre la intensidad de los colores. encontrar el punto medio de intensidad de un color tanto como encontrar el punto medio entre la mezcla de colores es un ejercicio muy complicado al que para enfrentarnos necesitamos que nuestra mente olvide unos supuestos que nos resultan lógicos ya que lo primero que se nos ocurriría pensar es que el punto medio estaría en la mezcla a partes iguales, esto nos lleva a un error muy común porque olvidamos que cada color posee una fuerza que influye en el resto de gamas pudiendo ser influenciado o influenciado por el otro componente y más aún puede ser neutralizado por el mismo por lo que una mezcla a partes iguales no nos asegura un punto medio.

La armonía y la armonización constituyen un problema entre las combinaciones tonales, en sentido horizontal los tonos se suceden unos a otros componiendo una melodía. la apreciación de esta armonía depende de la cantidad de color que encontremos pero le influye la luz variada la representación de diversos materiales, en los colores aunque se sigan unas normas aceptadas no se debe parar de probar con nuevas técnicas para apreciar a nuevos aunque sutiles cambios y aprender de la experiencia visual que nos proporcionan. debemos tener también cerca de nosotros que la disonancia de colores puede ser muy agradable e incluso más que una consonancia, volviendo a nuestro favor la decepción cromática.

La ley de Weber- Fechner

Para obtener una escala graduada de grises que aumente en profundidad intentamos el siguiente experimento que consiste en aguar un poco de tinta china y pintar cuatro rectángulos de una sola pasada, una vez secos y con la misma aguada se hace pero solo en tres de los cuatro y repetir el proceso luego en dos y finalmente solo con una de las bandas. al contrario de lo que pensábamos la sensación de volumen no es la deseada inicialmente y los escalones son desiguales se explica en el libro que el índice de incremento va creciendo por lo que la diferencia entre la altura de los escalones será menos, solución aumentar la cantidad de pigmento o el caso de este experimento de capas ya que conseguiremos una progresión visualmente constante, por eso un hecho físico bien medido e incrementado puede dar lugar a un buen efecto psicológico.

Las mediciones entre claro-oscuro pueden referirse a una escala de relaciones ligero-pesado, estas comparaciones nos conducen fácilmente ala de suave-duro así como húmedo-seco, normalmente se conoce más la comparación primera y la de cálido-frío, aquí aceptamos por nuestra tradición que el azul es frío y los rojos son cálidos. pero también es posible encontrar azules cálidos y rojos fríos ya que esta lectura es relativa.

Tras muchas analogías acerca del color la música o la danza topamos con la psicología y el triángulo de Goethe pionero a la hora de tratar estos temas y este análisis del color tan singular.

Recensión 1

SERGIO GARCÍA-BERMEJO PIZARRO

ESTUDIOS SOBRE LUZ Y COLOR; HACIA UNA CONCEPCIÓN FOTOCÉNTRICA DEL MUNDO

EL MISTERIO DE LA LUZ EN EL UNIVERSO

En este capitulo trata a la luz como uno de los misterios que el hombre aún no ha podido desvelar, la luz como inicio de las cosas, la idea de que si esta no alumbra el resto de materia no existe para nuestros ojos , ni siquiera nosotros mismos.

Además con la luz se da fin también a la concepción dual del mundo, es decir no hay un si y un no o un bien y un mal, con la luz de da paso a una división en tres. la luz se manifiesta por ejemplo por radiaciones de tres tipos térmicas fotónicas y electrónicas. el espectro de luz se divide también en infrarrojo, visible y ultravioleta, y el visible para nosotros es también divisible por tres separando las ondas en cortas(azules) medias(amarillo-verde) y largas(rojas).

la luz a influido al ser humano de muchos modos y será estudiada desde muy diversos puntos pudiendo hacer una unión de diferentes campos para intentar encontrar un saber más completo ante la misma.

CÓDIGO INFORMATIVO GENERAL DE LA LUZ

La luz es el origen de la vida, forma parte de la naturaleza, comunica todo el universo y sitúa a los seres en su medio. crea nuestra forma desde el átomo,la célula a organismos superiores nos ordena. con relación al tiempo utiliza el color. Nuestros cuerpos están hechos para necesitarla, especializan sus órganos, nos transfiere imágenes y nos mantiene interrelacionados con el medio.

EL ESPECTRO CROMÁTICO REPRESENTA EL PASO O TRÁNSITO ENTRE LA OSCURIDAD Y LA LUZ Y NO LA DESCOMPOSICIÓN DE LA LUZ BLANCA.

Según el experimento de Newton llegamos a comprender que la luz blanca puede descomponerse ante nosotros en color y volver a componerse al pasar en ambos casos por un prisma..

entendemos oscuridad como la ausencia de luz y en el espectro la situamos antes del rojo y al final del violeta mientras que el blanco surge del núcleo del espectro marcando el punto medio donde por comparación podemos observar lo que podría ser un espectro simétrico.

No recomiendo este libro, leí más de la mitad en un intento de llegar a verificar si realmente la dimensión que explicaban del color confluía con otros puntos de vista desde diversas materias pero si lo hacía se daba de manera lenta y repitiendo siempre la idea clave del texto y es que la luz está formada básicamente por el número tres, que por algún extraño motivo a la humanidad nos vuelve locos.

He empezado a leer otro ejemplar sacado de la biblioteca que se titula "la interacción del color" y de este creo que sí podré hacer una recensión completa en un par de días.

Nuevo bodegón gris

Se trata de la repetición del bodegón en grises, llevo bastante tiempo para hacer esto y se me resiste. empecé con un fondo de aguadas que al final fue cogiendo un cuerpo indefinido pero no lo suficiente como para simular un fondo desenfocado.

después de las aguadas apliqué colores planos ya que la imagen central era mi intención que quedase bien definida así que partiendo de manchas grandes de color fui reduciéndolas para los detalles.

En esta secuencia de imágenes se observa sobre todo el cambio de los pétalos de la flor y más abajo es cuando aparecieron los brillos y las manchitas de la rana. sin embargo no se trata del resultado final, pues añadiendo unos últimos cambios que sufrió hace una semana ahora me dispongo a solucionar el

problema de fondo con otro tipo de técnica y pintura. Por recomendación de Raquel intentaré trabajar con óleo a partir de este bodegón y, con un poco de maña y tiempo creo que podré mejorar esta imagen.